Queremos presentar a un fantástico fotógrafo de naturaleza, se trata de Daniel Viñé, vencedor absoluto de Fotonavia 2025.

Queremos conocerte un poco mas Daniel y descubrir algún secreto de esas maravillosas fotos que nos muestras.

• ¿En qué momento de tu vida te has dado cuenta que la fotografía era importante para ti?

Empecé a hacer fotografía en 2008. En aquel momento era simplemente una afición que me gustaba, y dentro de mis posibilidades intentaba conseguir buenas fotos. Sin embargo, no fue hasta unos cuatro o cinco años después, cuando empecé a participar en foros especializados como Ojodigital y a descubrir el trabajo de grandes fotógrafos, que comprendí hasta qué punto la fotografía era importante para mí.

A partir de entonces decidí esforzarme al máximo: buscar la mejor luz, cuidar los encuadres, estudiar la composición y dedicar todo el tiempo posible. Con el tiempo te das cuenta de que esta pasión no tiene final, que siempre estás aprendiendo y que, en realidad, es una carrera que dura toda la vida.

• Tus primeras imágenes, ¿qué tipo de cámara usabas?

En aquella época, en 2008, empecé haciendo fotos con una cámara compacta. Pronto me di cuenta de que aquello me apasionaba y quise dar un paso más, así que me pasé a una réflex: una modesta Sony A300 con sensor APS-C. A partir de ahí fui evolucionando poco a poco, primero con otra cámara APS-C de Sony, después dando el salto a Nikon, también en formato APS-C, más tarde a una Nikon Full Frame y, finalmente, volví a Sony, esta vez con una cámara Full Frame sin espejo.

• En tus inicios, has tenido alguna figura, ¿algún fotógrafo referente que te haya llamado la atención?

En mis inicios me inspiraba mucho el trabajo de algunos fotógrafos de paisaje españoles muy reconocidos en aquel momento, como José María Mellado o José Benito Ruiz. También me llamaban la atención varios autores que compartían sus imágenes en los foros de fotografía de la época, especialmente en Ojodigital, donde descubrí a grandes referentes como Martín Zalba. Aquellos fotógrafos me ayudaron a entender la importancia de la luz, la composición y el esfuerzo detrás de cada imagen.

• Háblanos de tus proyectos actuales.

Ahora mismo estoy centrado en seguir editando fotografías de algunos de los grandes viajes que he realizado junto a mi mujer y amigos, como Vietnam, el suroeste de Estados Unidos o el noroeste de Argentina. Son lugares que me han marcado profundamente y de los que aún me queda mucho material por mostrar.

A medio y largo plazo me gustaría seguir viajando, especialmente a destinos no muy masificados, donde aún se puede disfrutar de la naturaleza en su estado más puro. También quiero seguir experimentando en cámara con panorámicas 360º, mejorar mi técnica en fotografía con dron y continuar aprendiendo en fotografía nocturna, campos que ya domino pero en los que siempre hay margen para crecer. Además, me interesa seguir explorando la fotografía abstracta, un terreno que me permite jugar con las formas y los colores de una manera más libre y creativa donde no necesitas de un paisaje espectacular y de una buena luz.

• ¿En qué red social recibes mas interacción con tus seguidores y fotógrafos y te sientes mas cómodo?

La red social donde soy más activo es Instagram. Es donde publico con más frecuencia, tanto fotografías como stories, y también donde sigo el trabajo de muchos otros fotógrafos qu

e me inspiran. Es la plataforma en la que más interacción recibo y en la que me siento más cómodo compartiendo mi trabajo.

De forma más ocasional también entro en Facebook, aunque dispongo de menos tiempo para dedicarle. Además, me gusta subir mis fotos a plataformas más especializadas en fotografía, como Flickr, 500px, 1x, Photoimagenart y One Eyeland, donde el enfoque está más en la calidad y la técnica que en la inmediatez de las redes sociales.

• Y ¿qué te ha ayudado a crecer mas como fotógrafo?

En su momento, lo que más me ayudó a crecer como fotógrafo fueron los foros de fotografía. A diferencia de las redes sociales actuales, no se trataba solo de subir una foto y recibir “likes”, sino de participar en un entorno donde se practicaba mucho la crítica fotográfica. La gente comentaba de forma constructiva y educada cómo se podía mejorar una imagen, y eso me ayudó enormemente a avanzar.

Hoy en día esos foros prácticamente han desaparecido, pero sigo buscando ese tipo de aprendizaje compartiendo mis fotos en plataformas como 1x, Photoimagenart o One Eyeland, donde la evaluación y la curación de imágenes siguen teniendo un papel importante. Además, aprendo mucho observando el trabajo de fotógrafos que me inspiran y analizando cómo abordan la luz, la composición o la narrativa visual

• Hablemos de cuales son tus herramientas imprescindibles además de la cámara y dron para la fotografía de paisaje.

Además de la cámara y el dron, me gusta contar con una amplia variedad de objetivos. Para bien o para mal, esa versatilidad implica más peso y volumen, pero también me da muchas posibilidades creativas. Utilizo un ojo de pez para panorámicas, un 9 mm full frame rectilíneo para experimentar, un 12 mm para primeros planos, un 14 mm f1.8 para fotografía nocturna de suelo, un 16 mm f1.8 para capturar el cielo nocturno y un 16-35 mm f4 con el que suelo conseguir el efecto del sol estrellado.

También empleo un tracker y una cámara astromodificada para mis fotografías nocturnas, lo que me permite captar el cielo con más detalle y precisión. Pero, más allá del equipo fotográfico, considero imprescindibles todas las herramientas necesarias para llegar hasta el lugar donde se hace la foto: a veces implica largas caminatas, dormir en tienda de campaña, realizar un viaje remoto o acceder a zonas donde solo se puede llegar con un vehículo 4×4. En muchos casos, la aventura y el esfuerzo forman parte esencial del proceso fotográfico.

• Miles de anécdotas habrás tenido en tus viajes fotográficos, Cuéntanos alguna curiosa.

Una de las anécdotas más curiosas de mis viajes fotográficos ocurrió en Islandia, en el volcán Fagradalsfjall, en 2021. Fue allí donde tomé una de mis fotografías más conocidas: la calavera humeante. Viajamos en agosto, cuando el volcán ya había sido ampliamente fotografiado y la lava se había expandido tanto que resultaba difícil acercarse al cráter. Aun así, me empeñé en visitarlo. Durante el día el lugar estaba lleno de gente, así que decidí ir al amanecer.

Para llegar hasta allí tenía que levantarme a medianoche, conducir dos horas, caminar una hora a oscuras y esperar el espectáculo. Hubo días en los que la experiencia fue espectacular y conseguí buenas fotos; otros en los que la lluvia lo arruinó todo. Pero en una de esas madrugadas ocurrió algo inesperado: el volcán dejó de emitir lava justo cuando empezaba a fotografiar. En un primer momento pensé que era una faena, pero en realidad fue una suerte. Al solidificarse la lava, desde una vista cenital con el dron apareció una forma perfecta: la de una calavera. Aquella textura única se convirtió en una de mis mejores imágenes hasta la fecha y, sin duda, en una de las más especiales de mi carrera, siempre hay que intentarlo !!

• Sugerencias que puedes dar a los fotógrafos que quieran hacer fotografía de paisaje.

La fotografía de paisaje es una carrera de fondo. Hay que ir poco a poco, dominando cada técnica antes de pasar a la siguiente. No empieces intentando hacer una panorámica 360º con bracketing de exposición. Comienza con composiciones sencillas, luego pasa al bracketing o a las panorámicas, y cuando domines ambas cosas, combínalas.

Además, mira tantas fotografías de calidad como puedas, fórmate y sal al campo todo lo posible. Y si puedes hacerlo acompañado, mejor aún: siempre se aprende algo nuevo. En esta disciplina, el aprendizaje es infinito.

También, no te conformes con subir fotos a redes sociales y recibir likes, sube fotografías a paginas donde haya un proceso de evaluación como 1x, photoimagenart, oneyeland, etc.

• ¿Todos tus proyectos fotográficos giran entorno a la fotografía de paisaje?

Se podría decir que la mayoría de mis proyectos giran en torno a la fotografía de paisaje, que es donde realmente encuentro mi conexión con la naturaleza y la luz. Aun así, también me gusta dedicar tiempo a la fotografía abstracta, explorando formas, texturas y colores desde una perspectiva más creativa. Y, de forma ocasional, disfruto haciendo algo de paisaje urbano, buscando esa mezcla entre geometría y ambiente que también puede resultar muy inspiradora.

• ¿Cuales son las fotografías de las que te sientes mas orgulloso?

Me siento especialmente orgulloso de tres momentos fotográficos que, por distintos motivos, guardo con especial estima:

• Una imagen de laVirxe do Porto en Valdoviño, A Coruña, en la que utilicé un encuadre simulando una cueva. Fue algo que nadie había hecho allí hasta ese momento, y el resultado quedó muy original.
• Otra de mis favoritas es la fotografía de lacalavera humeante, tomada de forma cenital con dron del volcán Fagradalsfjall en Islandia en 2021. La textura de la lava formaba algo parecido a una calavera —no todos los días un volcán te “regala” ese tipo de forma natural—, lo cual la hace muy especial para mí.
• Además, me ilusionan mucho las últimas imágenes que estoy sacando en mis viajes recientes: el noroeste de Argentina, Vietnam y el suroeste de América. Cada nuevo destino me ayuda a explorar composiciones, luces y paisajes distintos, y cuando siento que he conseguido capturar algo único, sé que esas fotos formarán parte de lo mejor de mi trabajo.

• ¿Esa fotografía que llevas en mente y aún no has realizado?

Seguro que son muchas. En los últimos años me he esforzado mucho en evolucionar en fotografía con dron y en fotografía nocturna, y estoy bastante contento con los resultados. Aun así, hay varias cosas que me gustaría hacer: por ejemplo, fotografía de tormentas capturando rayos, capturar olas gigantes durante un temporal o seguir profundizando en la fotografía abstracta. Son retos que me motivan y que espero poder ir cumpliendo poco a poco.

• Esas fotos imposibles que solo se pueden hacer a vista de Dron que nos muestras son espectaculares, ¿Te ha puesto en aprietos alguna vez?

Más de una vez. Cuando tienes delante un momento de luz espectacular o algo realmente único, cuesta mucho decidir regresar, y acabas apurando las baterías más de lo recomendable. A veces el viento se levanta de repente y el dron empieza a sufrir para regresar. Recuerdo también cuando estaba en el volcán y el dron me avisó de temperatura alta. En ese momento estaba bastante nervioso, pensando en que podía perder no solo las fotos, sino también el dron para el resto del viaje. El dinero, al final, se recupera… pero perder las imágenes y no poder seguir volando habría sido una faena mucho mayor.

• ¿Qué mensaje dejas a quienes comienzan?

Que disfruten todo lo posible de la fotografía. Cuando realmente disfrutas lo que haces, el aprendizaje llega casi sin darte cuenta, y poco a poco los resultados también. La clave está en mantener la curiosidad, experimentar y no obsesionarse con la técnica o el equipo, sino con vivir y sentir cada fotografía.

• Qué tipo de luz te emociona mas… y qué huella dejan esos lugares después de fotografiarlos.

Me emociona especialmente esa luz que aparece cuando hay nubes y algo de sol durante el amanecer o el atardecer, cuando el cielo se llena de color. Disfruto mucho fotografiar frente a esa luz, sentir cómo cambia todo en cuestión de minutos.
Y en cuanto a la huella que dejan esos lugares… siempre regreso con muchas vivencias y sensaciones. A veces pienso que, después de una de esas jornadas, podría acabarse el mundo y yo ya estaría contento.

• ¿De qué reconocimiento o premio te sientes mas orgulloso o te ha reconfortado más?

A nivel nacional, estoy muy contento con vuestro concurso. Me parece un tipo de certamen perfecto: gratuito, con premios espectaculares y con una celebración a la altura. ¡Seguid así! Además, me hace especial ilusión porque el año pasado no conseguí clasificar ninguna foto, y este año haber sido ganador absoluto y tener otra imagen finalista ha sido un gran reconocimiento.

A nivel internacional, me siento muy satisfecho de haber quedado segundo mejor fotógrafo del año en el concurso australiano The International Aerial Photographer of the Year. Fue una experiencia increíble y una motivación enorme para seguir trabajando.

• En cuanto a Fotonavia, ¿cuándo y cómo nos has conocido? Danos tu opinión, gracias.

Conozco a José Luis Llano desde hace bastantes años, miembro de vuestra asociación, y gracias a él supe de Fotonavia. Cada vez que habéis organizado un rally fotográfico o un concurso, lo he visto gracias a él.
Me adelanté antes al dar mi opinión sobre vuestro concurso en la anterior pregunta, jeje, pero no pude evitarlo: sinceramente, me parece de lo mejorcito que hay a nivel nacional, tanto por la organización como por el ambiente y el nivel de los participantes.

Ha sido un auténtico placer conversar contigo, Daniel. Y como las palabras se quedan cortas cuando habla la fotografía, cerramos esta entrevista con una pequeña muestra de su trabajo. ¡Esperamos que la disfrutéis tanto como nosotros!

Sencillamente maravillosas…

javifreitas Concursos Fotográficos, Entrevistas, Fotonavia, Sin categoría 2026, Concursos, Entrevistas, Fotonavia